Dialog Festival

Gardenia

autor: Vanessa Van Durme, muzyka: Steven Prengels, scenografia: Paul Gallis, kostiumy: Marie ‘costume’ Lauwers, fryzury: Claudine Grinwis Plaat Stultjes, reżyseria świateł: Kurt Lefevre, reżyseria dźwięku: Sam Serruys, premiera: czerwiec 2010

Twórcy / wykonawcy: Vanessa Van Durme, Griet Debacker, Timur Magomedgadzhiev (zastępuje go Hendrik Lebon), Andrea De Laet, Richard ‘Tootsie’ Dierick, Danilo Povolo, Gerrit Becker, Dirk Van Vaerenbergh, Rudy Suwyns

 „Dziewięć osób tak wyjątkowych, że będziesz chciał je poznać. Przytulić. Łączą ich blizny wyryte głęboko w duszy, napędza ich niewyobrażalna wola przetrwania. W nadziei, że im się uda. Poprzez przemianę. Lub nie. Ze świadomością tego, że cena przemiany jest niewyobrażalnie wysoka” 

Alain Plater, Frank Van Laecke

Zainspirowana filmem Sonii Herman Dolz Yo soy así, w którym zamknięcie kabaretu transwestytów w Barcelonie daje wgląd w prywatne życie wspaniałej trupy starych artystów, aktorka Vanessa Van Durme zebrała grupę swoich przyjaciół transwestytów i transseksualistów, by pozyskali Alaina Platela, Franka Van Laecke i Stevena Prengelsa do pracy przy tym absolutnie unikalnym projekcie. Gardenia nie jest fikcyjnym utworem literackim. Gardenia to wyjątkowa opowieść utkana z najbardziej intymnych historii. Spektakl Platela i Van Laecke głęboko penetruje burzliwe losy dziewięciu niezwykłych osób, dziewięciu dojrzałych ludzi, którzy pozornie bez wysiłku nawigują pomiędzy byciem mężczyzną i byciem kobietą. Każdy ma tutaj swoją drogę i swoją własną, poruszającą historię.

„To było oczywiste, że publiczność oszaleje na punkcie tej bandy starszych panów w wieczorowych sukniach! – krzyknęł Vanessa Van Durme po owacji na stojąco, zgotowanej Gardenii na Festiwalu w Avignonie” 

P.N. „Les Inrockuptibles”

les ballets C de la B został założony przez Alaina Platela w belgijskiej Gandawie w 1984 r. Szybko zaczął odnosić ogromne sukcesy w kraju i za granicą. Przez lata stał się artystyczną platformą dla choreografów, czerpiących inspirację nie tylko od Alaina Platela, lecz także od takich mistrzów jak Christine De Smedt, Koen Augustijnen czy Lisi Estaras. Zespół jest wciąż otwarty na współpracę z artystami różnych dyscyplin, organizując m.in. otwarte warsztaty. Spektakle les ballets C de la B są „unikalną mieszanką artystycznych wizji”, które nie poddają się łatwej klasyfikacji gatunkowej. Motto zespołu brzmi: „taniec jest dla świata, a świat jest dla każdego”, co przekłada się na oryginalny, wypracowany przez les balletes C de la B styl:  popularny, eklektyczny, anarchistyczny, zaangażowany.